pop-rock

Je tiens à le préciser d'emblée, cet article sera : a) plus court que de coutume car je ne me sens vraiment pas l'envie de tartiner des paragraphes au sujet de cet album, et b) le dernier sur le blog concernant Blood, Sweat & Tears (parce que les albums suivants, merci bien, mais ça sera sans moi). Voici donc Blood, Sweat & Tears, big band de jazz-rock, à nouveau, pour la cinquième et ultime fois sur le blog. Ce groupe, si vous avez suivi les précédentes chroniques à son sujet, a commencé remarquablement bien sa carrière... [Lire la suite]

Ceci est le troisième et, pour le moment, dernier article concernant Billy Joel sur Rock Fever. Il n'est cependant pas exclu qu'un jour ou l'autre, je me décide à aborder d'autres de ses albums, tels The Nylon Curtain ou Turnstiles, mais les trois albums que je viens d'aborder (The Stranger et 52nd Street récemment, ce Glass Houses en ce moment même) sont de loin mes préférés, presque les seuls (on peut virer le 'presque', d'ailleurs !) que j'écoute fréquemment et que j'adore, de cet artiste définitivement pop/rock. Une pop à... [Lire la suite]

Après un troisième album (Blood, Sweat & Tears 3) en plus que demi-teinte (beaucoup trop de reprises, certaines à côté de la plaque, aucune prise de risque...), qui fut d'autant plus une cruelle déception pour les fans et la presse que les deux premiers albums étaient, eux, imparables, Blood, Sweat & Tears, groupe de jazz-rock au collectif imposant (8-9 membres !) et au nom inspiré par un fameux discours de Winston Churchill, sort son quatrième album en 1971. Tout aussi sobrement et logiquement que pour le précédent... [Lire la suite]

Attention, voici un chef d'oeuvre. Je ne dis pas ça en l'air, ce disque sorti en 1974 est un vrai chef d'oeuvre dans son genre. Bien que son genre soit, au final, difficile à cibler : c'est à la fois un disque pop et un disque bien rock, un disque de reprises et un disque de chansons originales... En tout cas, c'est un disque de Harry Nilsson, et un disque produit par John Lennon. Ce dernier se contente de produire le bouzin, et il signe un morceau, mais il ne joue d'aucun instrument ici, et n'espérez pas l'entendre dans les... [Lire la suite]

Après The Stranger en 1977 (abordé ici récemment), Billy Joel, artiste pop/rock américain, voit sa carrière décoller pour de bon, après plusieurs albums parfois super bons (Turnstiles), mais donc le succès public fut somme toutes limité. Mais The Stranger, avec sa production luxueuse signée Phil Ramone et sa série de classiques (la chanson-titre, Just The Way You Are, Movin' Out (Anthony's Song), Vienna, Only The Good Die Young, Scenes From An Italian Restaurant), avec sa pochette glacée et classieuse, en jetait vraiment.... [Lire la suite]

Comme je l'ai dit récemment, Blood, Sweat & Tears était un groupe de jazz-rock, et même un sacré big band du genre, car le groupe était constitué de 8 ou 9 membres, selon la période. Précurseurs (un an et demi avant Chicago Transit Authority, alias Chicago tout court) du jazz-rock peu avare en cuivres, le groupe, sous la houlette du guitariste (et futur producteur de musique) Steve Katz et du claviériste/arrangeur/producteur/chanteur Al Kooper, a sorti son premier opus en fin d'année 1967/début 1968. Un authentique sommet du... [Lire la suite]

Je me pose la question, alors que j'aborde cet artiste, sur le blog, pour la toute première fois : faut-il le présenter ? Putain, c'est quand même pas un inconnu, le mec, je vous parle de Billy Joel. Sous sa dégaine de Joe Dassin américain (oui, je sais, Dassin était américain, mais d'expression française), avec son regard de cocker triste et ses tenues toujours à carreau, ce chanteur a eu (et continue d'avoir, il n'est pas en retraite, même si son Âge d'Or est révolu) une carrière comptant parmi les plus florissantes des années 70... [Lire la suite]

Le génial Al Kooper (claviériste/chanteur occasionnel/auteur-compositeur, collaborateur bien connu de Bob Dylan notamment), un des membres fondateurs de Blood, Sweat & Tears, quitte ce groupe de jazz-rock en 1968, peu de temps après la sortie de leur premier opus, le sensationnel Child Is Father To The Man. Peu de temps après, deux autres membres (Rendy Brecker et Jarry Weiss, tous deux à la trompette et au bugle), le groupe recrute trois musiciens et un chanteur, faisant passer le collectif, déjà assez imposant, de 8... [Lire la suite]

Pour cette nouvelle chronique concernant Harry Nilsson, je n’ai pas choisi la facilité. Enfin, si, dans un sens, car j’ai décidé d’aborder l’album qui suit Nilsson Schmilsson (1971) et Son Of Schmilsson (1972), albums déjà abordés ici récemment, donc c’est dans la continuité (et l’album qui suivra, la bande-son éponyme, sortie en 1974, du film nanardesque Son Of Dracula, a aussi été abordé ici récemment). Mais ce n’est pas vraiment la facilité quand même, car cet album que j’ai choisi d’aborder aujourd’hui n’est pas d’un genre... [Lire la suite]

Dans la carrière de Harry Nilsson, il y à un avant et un après ce disque. Clairement. Cet album, pour lui, c'est un peu comme Imagine pour Lennon, Band On The Run pour McCartney, Ringo pour Ringo Starr (pour ne citer que les Beatles, groupe avec lequel Nilsson avait beaucoup d'affinités), à savoir le breakout album, comme on dit en anglais, l'album qui fit découvrir Nilsson pour pas mal de monde. L'album des hits, l'album le plus vendu (ou si ce n'est le plus vendu, mais je crois que c'est le cas, c'est tout du moins le premier à se... [Lire la suite]