instrumental

Sachez-le, si vous l'ignoriez encore (et je vous invite d'ailleurs à visiter mon blog consacré à ce domaine, dans les liens de la colonne de droite : "Mes Films De Chevet"), mais je ne suis pas seulement fan de rock (et de musique en général), mais aussi cinéphile. Parmi mes films préférés, les trois premiers de Dario Argento, sa fameuse 'trilogie animalière', occupe une belle place. Leurs bandes originales sont remarquables aussi, j'ai donc décidé de les aborder sur ce blog, un article par album de bande-son. Ces articles seront,... [Lire la suite]

John McLaughlin...Né en 1942, ce mec, britannique, est un des plus grands guitaristes qui soient. Je ne plaisante pas, il est à ranger aux côtés de Jimi Hendrix, Carlos Santana (avec qui il a plusieurs fois collaboré), Duane Allman, Eric Clapton et autres Jimmy Page. McLaughlin a démarré sa carrière avec des musiciens tels que Graham Bond, il a participé à des sessions pour un tout jeune et alors totalement inconnu David Bowie, ainsi que pour les Rolling Stones, et il a enregistré, avec Jack Bruce (un ami de l'ère Graham Bond) un... [Lire la suite]

On arrive ici à la fin du petit cycle Cluster avec, en guise de quatrième article : le quatrième album. Logique. Clairement mon préféré d'eux, celui-ci date de 1976 et s'appelle Sowiesoso ("de toute façon", "anyway"). Sa pochette en dit long, par rapport à celles des précédents opus : elle n'est pas abstraite. Finies les lignes cheloues, les formes colorées, les étoiles mal foutues (sans oublier la pochette du précédent opus, Zuckerzeit, toute noire avec le titre en grosses lettres façon boîte à bonbons). Là, on a une vraie photo,... [Lire la suite]

Et on continue notre petit voyage (bientôt achevé, ceci dit) dans le merveilleux et si accessible (ô ironie) monde de Cluster. On arrive ici à 1974, et au troisième album du groupe allemand constitué de Hans-Joachim Roedelius et de Dieter Moebius. Ce troisième album a été produit par le groupe et par Michael Rother, membre de Neu !, autre groupe ultra important (et tout ausi allemand que Cluster) de la scène ambient/expérimentale/krautrock. Rother est aussi membre de Harmonia, side-project de Cluster. Il est sorti sous une pochette... [Lire la suite]

Après un premier album éminemment abrupt (Cluster '71) en 1971, le groupe de musique expérimentale allemand Cluster sort, en 1972, son deuxième album. Fatalement, ce deuxième album s'appelle Cluster II. Long de 45 minutes (pour 6 titres, dont 2 dépassent largement les 10 minutes), cet album, enregistré à Hambourg, est le premier du groupe sur le label Brain Records, et le premier sur lequel Conny Plank n'est que producteur (enfin, il est aussi, et pour la dernière fois, crédité comme co-auteur des titres). Sa pochette, assez criarde... [Lire la suite]

Cluster, vous connaissez ? Un groupe allemand, en réalité un duo, fondé en 1971 sur les cendres d'un autre groupe, qui, lui, datait de 1969 et s'appelait... Kluster. Ils sont des pionniers, au même titre que Kraftwerk et Neu !, de l'ambient et de la musique expérimentale, ainsi que du fameux krautrock ('rock choucroute'), terme que les Allemands n'ont jamais aimé et qui définit le genre musical (rock expérimental et/ou ambient) de plusieurs groupes de cette nationalité et époque, tels que Can, Amon Düül II, Neu !, Guru Guru,... [Lire la suite]

Si vous suivez ce blog depuis un moment, vous savez peut-être, du moins vous le savez si vous avez lu mes chroniques des albums de Brian Eno et de Cluster (concernant ces derniers, bientôt, je pense, un petit cycle de leurs albums, qui manquent cruellement ici, si ce n'est les deux qu'ils ont fait avec Eno), que j'aime l'ambient. Vous devez sûrement moins vous douter de mon attrait pour la musique japonaise. Et vous avez raison de ne pas le savoir, car c'est pas vrai, je n'ai aucun attrait particulier pour la musique nipponne. Je ne... [Lire la suite]

Putain, je le classe où, ce disque, les gars ? Où ? Dans le rock ? Non, ç'en est pas. Dans le jazz ? C'en est pas non plus. Et c'est pas de la chanson, car c'est entièrement instrumental. C'est pas du progressif, sûrement pas du hard, carrément pas de la soul ou du blues, c'est pas non plus de la musque électronique, ni du reggae, ni du rap, ni du punk, ni...en fait, si je le classe dans la 'musique contemporaine', c'est histoire de le foutre quelque part. Mais cet album sorti en 1972 est en réalité un disque de musique lyrique et... [Lire la suite]

Eno et David Byrne. Quand deux musiciens de cette trempe collaborent, ça donne quoi ? Un chef d'oeuvre. Rien de moins. Mais ce n'est pas la première fois que les deux collaborent, et pas la première fois qu'ils accouchent d'un chef d'oeuvre. Brian Eno, le non-musicien comme il se définit lui-même, a découvert les Talking Heads, groupe mené par le chanteur et guitariste David Byrne, en 1976, au moment où ce groupe commence à se faire connaître via ses prestations scéniques au "C.B.G.B.", fameux night-club new-yorkais. Les Heads... [Lire la suite]

Le moins que l'on puisse dire, c'est que le début de carière solo de George Harrison est atypique. Après avoir inauguré sa carrière en 1968 avec Wonderwall Music, bande originale d'un film psyché/daté, album mélangeant musique indienne (enregistrée directement en Inde) et musique continentale, entièrement instrumental, et ayant été non seulement le premier disque solo d'un Beatles mais aussi le premier album sorti sur Apple Records, après avoir donc sorti ce disque, Harrison va encore plus surprendre son monde en sortant, en 1969,... [Lire la suite]